소금인형은 바다에 대한 막연한 그리움이 있다. 왠지 그래야 행복해질 것 같다는 막연한 이유로 바다를 찾아 떠난다. 과연 그 아이는 바다를 찾았을까.

소금인형은 아이의 형상을 띤 하얀 인형이 주인공이다. 색감이 들어간 소품은 꽃님 밖에 없고 대개 흰색 혹은 무채색을 띠고 있다. 대신 색색의 조명을 이용해 소품들에 빛을 칠한다. 소품들은 대개 나무, 하늘, 바람, 태양 등과 같은 자연을 나타내고 있기 때문인지 하늘하늘 거리는 천을 이용, 조금 더 역동적이고 자연스러운 모습을 형상하려 한 듯싶다. 또, 인형을 움직이는 사람들은 회색 옷을 입음으로서 그 존재감을 줄였다.

인형극은 이 공연의 주가 되지만 그림자극과 영상스크린을 사용하기도 한다. 개인적으로는 이를 통해 극단 로.기.나래가 작품을 준비 하는 데 있어 조금 더 세밀히 준비한 모습을 볼 수 있었다. 예컨대, 초반에 보여준 모래를 이용한 그림자극은 무대에 있는 인형의 손짓에 따라 움직이는 디테일을 보여줬다. 또, 마지막 부분에서는 스크린을 통해 출렁이는 바다를 보여주면서 원근감을 이용해ㅡ 마치 애니메이션 제작 과정의 레이어 효과처럼ㅡ 다가오면서 인형의 발끝이 바다에 닿는 순간을, 꽤 실감나게 묘사했다.

내용의 측면에서 보자면 결론적으로 이 인형극은 "내 안의 나"를 표현하고자 했다. 소금인형이 그토록 바라던 바다를 찾고서 발을 담그자, 소금인형의 몸의 일부가 바다 속으로 녹아내린다. 극에서는 그것이 사라진 것이 아니라 '내가 너이며, 너가 나이다. 내가 너에게 가서 닿자 너는 내가 되었다.' 라고 표현한다. '과연 진정한 나는 어디 있을까?'에 대한 물음에 대해 어린 아이의 시선까지 맞추려는 극단 로.기.나래의 노력이 엿보이기도 한 부분이었다. 극 전반적으로 그림책을 보는 듯 한 환상에 젖은 이유도 그런 노력 덕분이리라. 때문에 대사가 ㅡ필자는 이제 그림책을 뗄 정도의 나이는 됐으므로ㅡ 다소 오그라들긴 했지만 관객으로 하여금 환상에 젖게 만들기도 했다.
마지막으로 이 연극은 소금인형의 여정을 찬찬히 함께 따라가는 관객들에게 그들 자신의 마음을 살펴보도록 한다. 그것을 촉구하는 것이 아니라 그 여정을 따르다보면 관객 스스로가 그런 생각을 하게 된다. 모두들은 그들의 길을 알고 잘 따라가고 있는지, 혹시 내안의 나마저 모르고 있는지에 대해.

* 출처 : 이미지음악인형극 소금인형 리뷰 - http://blog.naver.com/hellofringe/80114195765

문득 바다가 보고 싶어졌다. 짭짜리한 소금 맛이 묻어나오는 유쾌하지 않은 공기와 비릿한 향기, 갈매기들의 비명이 들리지 않는 바다. 그 속을 알 수 없도록 시커멓도록 파란 일렁임, 출렁임. 한없이 출렁거리며 내 몸을 맡기고 싶은 나의 바다. 극단 로기나래의 ‘소금인형’을 보고 나와 첫 번째로 든 생각이다.

바다는 언제나 무엇이든 품어줄 것만 같다. 아이러니하게도 마치 어머니처럼 모든 것을 품어줄 것만 같은 바다는 때로 공포스럽게 나를 덮치고, 나를 잠식하고 모든 것을 삼켜 버릴 것같은 두려움을 주기도 한다. 어머니의 품처럼 묘사되다가도 순식간에 그 모습을 바꿔 모든 것을 삼킬 듯 한 포식자. 이 아이러니가 ‘소금인형’안에 묻어 나온다.

‘나를 찾아 떠나는 여행’속에서 ‘나’는 ‘내 안’에 있다는 결론에 닿은 소금인형. 이 아이러니는 마치 바다 같다. 멀리 있는 것 같지만 실은 가까이 있는 그 아이러니는 곧 바다는 멀리 있는 것이 아니라 내 안에 있기도 하기 때문일 것이다. 모든 것을 품을 수 있을 것 같은 단순함. 그러다가도 순간적으로 모든 것을 뒤엎고 복잡해지고 마는 이성. 멀리 있을 것 같지만 실은 가까이 있는 바다의 아이러니처럼, 참 많은 것이 바다 같다.

소금인형은 하얀 얼굴에 코만 삐죽 솟아 있다. 하얀 옷을 입고, 춤을 추기도 하고 말도 한다. 태어나서부터 가진 의문은 ‘무엇일까 나의 바다는’ 이다. 바다를 찾기 위해 길을 나선 소금인형. 물들을 따라 가기도 하고, 고목나무의 따뜻한 품에서 안정감도 느끼지만 결국 ‘바다’를 찾아 가야만 하는 자신의 길을 거부 할 수 없다. 아장 아장 걷고, 춤을 추는 소금인형의 표정 없는 얼굴에 음악과 노래가 표정을 그려준다. 마치 살아 있는 것 같은 세심한 움직임은 배우들의 섬세한 손길에서 탄생한다. ‘나를 찾아 떠나는 여행’의 대부분이 그렇듯, 소금 인형도 걷고 걸으면서 무수한 유혹에 시달리지만 굳건히 자신의 길을 걷는다.

바다를 만난 소금인형이 바다에게 가까이 가자 자신의 발이 사라지는 것을 목격한다. 소금인형이 묻는다. “바다님, 바다님에게 닿자 내 발이 사라져요.” 바다는 대답한다. “사라지는 것은 없어.” 라고...

사라지는 것은 없다. 그래서 소금인형이 바다이고, 바다가 곧 소금인형의 일부인 것이다. 그들은 오래 전부터 하나였으며 이미 하나이고, 이제 하나가 된 것이다. 소금인형이 오랫동안 기다리고 바라던 이상은 곧 자신이었음을 깨닫는 순간이었다.

나는 오래도록 되뇌었다. 무엇일까 나의 바다는? 이라는 질문과 사라지는 것은 없다! 식의 명쾌한 대답. 내가 기다린 것은 바로 그런 대답이었을까? 그리고 내가 끊임없이 궁금해 하는 것 역시 나의 바다의 존재일까? 그런 상념 속에서 문득 바다가 보고 싶어졌다.

진짜 바다. 나를 집어 삼킬 듯 일렁이고, 출렁이며 비릿한 죽은 생선내 가득한 고약한 그것이 아니라. 그저 일렁이고, 출렁이며 깊이를 알 수 없는 무게감으로 나를 받아 줄 그런 바다. 소금인형처럼 사라지지 않기 위해, 나의 바다와 닿기 위해 일 분 일초 걸어가고 있다. 고목 나무가 주는 안락함을 외면하고, 친구가 주는 즐거움에 눈을 감고, 태양과 싸우며 한 발 한 발 걸어가고 있다. 언젠가 만날 나의 바다를 위해 사라지지 않을 수 있단 자심감을 갖고 말이다.

무엇일까. 나의 바다는...
그렇게 문득 바다가 보고싶어졌다.

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신비스러운 별빛이 바람을 타고 내려와 소금인형을 깨운다.
바람 속을 걷고 춤을 추던 소금인형은 문득 생각한다.
‘나는 누구일까?’

그리고 어느 순간 마음속의 간절한 노랫소리를 듣는다….
‘바다를 찾아야해….’

소금인형은 마음이 시키는 대로 바다를 찾아 긴 여행을 하게 된다.
소금인형은 자신속의 내재된 성향이 투영된 많은 존재를 만나지만 이들은 본질을 둘러싸고 있는 것들일뿐....

여행에 지친 소금인형은
“내가 왜 바다를 찾으려고 하지?”하고 자신에게 묻기도 하지만그 무엇도 바다를 찾아가는 소금인형의 발걸음을 멈출 수는 없다

모든 것들이 사라지고 더 이상의 발걸음을 내디딜 수 없는 상황 속에서 소금인형은 자신이 걸어왔던 모든 여정을 다른 시각으로 받아들이게 되고 드디어 푸르고 푸른 바다를 만난다….
바다를 만난 소금인형은 지금까지 겪은 모든 일이 자신의 또 다른 모습과의 만남이었음을 알게 된다.

또한 그토록 찾고 싶었던 바다 또한 진정한 자신의 자아이고 동시에 꿈이었으며 결국 모든 것이 자기의 안에 있었음을
깨닫는다.


* 출처 : 독립예술웹진 '인디언밥' - http://indienbob.tistory.com/384